Давайте разберемся с понятием танца! Для этого поговорим не только о танце в современности, но и об историческом развитии этого направления, а так же о том, как и кем расширялись рамки понимания «танца».

Продолжительность: 1 час.
Перформативная лекция пройдет онлайн

Перформанс-инсталляция «Приглашение к манипуляции»
Автор: Ольга Бондаренко

«Что вы думаете, когда слышите слово манипуляция? Вот что думает Википедия: «Сложный приём, действие над чем-нибудь при работе ручным способом. В психологии - тип социального воздействия. Процесс преобразования последовательности кодовых символов - в модуляции. В физике - направленное перемещение и позиционирование атомов в пространстве. В политике - способ господства и подавления воли. Искусство иллюзий в цирке или при показе фокусов.»
Какой вариант вам нравится больше? Что вы выберете, принимая мое приглашение к манипуляции, какую роль вы займете? А есть ли у вас выбор? А сможете ли вы манипулировать, не являясь объектом манипуляции другого, что бы это слово сейчас не значило. Я приглашаю вас к манипуляции, не настаиваю, просто зову, может даже просто побыть рядом, пока кто-то другой... или это вы другой?»

Перформанс-инсталляция продолжается во время показов работ и зритель может к ней возвращаться в перерывах.


«Сопричастность»
Руководитель проекта PLЯSKI: Брыкин Иван
Хореограф: Брыкина Мария
Исполнители: Змеслая Анастасия, Брыкина Мария
Костюм: одежда со смыслом Kosmonavt1983

«Сопричастность - СОПРИЧАСТНЫЙ, причастность, вовлечённость, соприкосновение, участие в действии.»
В этой хореографической работе зритель может искать для себя метафоры и смыслы, может найти своё понимание, а может просто наблюдать за действующими исполнителями и быть сопричастным происходящему.
Продолжительность: 20 мин.


«Butterfly»
Хореограф: Виктория Ли
Исполнители: Анастасия Ермолаева, Лада Задвицкая, Полина Шишкина, Юля Балчугова, Елена Фомина

«Это легкость и свобода.
В нашей жизни мы сами выбираем, кем нам быть, с кем и где находиться. Каждый из нас художник своей жизни. Страх перед неизвестностью пугает и не даёт возможности раскрыться, свободнее дышать. Пробуй, меняй, иди, твори. Выходи из зоны комфорта, не сужай границы дозволенного.»
Продолжительность: 24 мин.

«тыпричина» (танцевальный спектакль)
Автор: Евгений Калачёв

«Вы уже многое видели в этой жизни и уже не знаете, к чему ещё не притрагивалась человеческая мысль? Вам 20, 30 или 40 лет, и мир вокруг кажется таким прекрасным, но и завершённым, полным - и без вашего в нём участия? Тогда добро пожаловать в мой клуб, в танец, где за 10 минут мы попробуем устать от жизни (уже), но и найти новое вдохновение, новые источники силы - вместе с наивной, но, может, такой мудрой песней Селин Дион, The Reason.»
Продолжительность: 10 мин.


«Может ли тело говорить и о чем» (перфолекция)
Перформативная лекция Татьяны Гордеевой - танц-художницы, танц-драматурга, хореографа, преподавателя, куратора и теоретика, пройдет онлайн и будет включать в себя разговор и совместные практики.
Продолжительность: 1 час

Татьяна Гордеева - выпускница московской балетной школы (диплом отличия, 1990 г.). Работала в Кремлевском балете, танцевала у Саши Пепеляева, вместе с ним и Еленой Тупысевой создавала агентство театров танца ЦЕХ (2001) и программу Летней школы (2001-2014). Куратор магистерской программы «Художественные практики современного танца» в АРБ им. А.Я. Вагановой (с 2011). Преподаватель дисциплины «Танец» в СПбГИТИ (2015-18). Приглашенный преподаватель современной труппы «Балета Москва». С 2015 г. активно сотрудничает с драматургом Екатериной Бондаренко. В качестве художника по движению сотрудничала с режиссерами драматических театров: М. Гацаловым, С. Александровским, А. Ивановой-Брашинской, Р. Шаляпиным, К. Вытоптовым. Танц-драматург для резидентов Арт-площадки Станция (Кострома).
Работы, созданные в со-авторстве с коллегами – танцовщиками, музыкантами и философами – были представлены на фестивалях в России и за рубежом. Сфера научных интересов - танцевальные исследования (dance studies) и роль танцевальных практиков ХХ и ХХI века в смене эстетической парадигмы.

«Неизбежная композиция» (соло)
Автор: Юля Авраменко

В этом танцевальном перформансе исследуется пересечение материнства и практик современного танца. Используя соматический подход и образы эмбриональных процессов, автор находит места проявления танца как событий тела. В центре исследования стоит тело как иррациональный агент, который не обладает закреплённым значением, а мерцает между означаемыми, проявляясь то как ритуальное тело, то как материнское, то в животном обличии. Работа обладает чертами ритуала, как системы взаимосвязанных действий, формирующих определенные телесные состояния, которые и приводят к событийности.
Эта работа и о личном переживании опыта домашних родов, где ценность телесного присутствия и доверия к телу становится гораздо более значима, чем рациональный подход. Автор проводит параллель с процессом танца, когда становится важным оставаться в чутком внимании к телу и пространству, чтобы успевать «ловить» предложения, плотности, отношения. Где рациональное выступает свидетелем проявления композиции, которая неизбежно собирается вне власти автора.
Продолжительность: 30 мин.

На лекции Дины Верютиной - режиссера, видеооператора, куратора образовательных программ, с 2015 года работающей с кинотанцем, мы поговорим о нем как о междисциплинарном искусстве, где танец и видео взаимодействуют на равных. Рассмотрим процесс развития этого направления визуального искусства и увидим целый спектр разнообразия видеоработ.
Продолжительность: 1 час
Лекция пройдет онлайн

Дина Верютина - педагог образовательных лабораторий по направлению кинотанец в проекте ДК-More (международная школа современного танца). Со-куратор проекта «Город в Движении» (Киров), лаборатории по кинотанцу (совм. с Иркутским филиалом ВГИК, Иркутск), программы «Формы кинотанца» в рамках фестиваля Формы Танца (Escabo) и проекта Кинотанец.Weekend (Новая сцена Александринского театра, Санкт-Петербург). Преподаватель курса по основам киноязыка и операторскому мастерству магистерской программы «Художник современного танца» (Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, Санкт-Петербург). Автор телеграм-канала, посвященного углубленному исследованию направления dancefilm «кинотанец туда_обратно»

Мы собрали для вас 10 авторских работ хореографов и танц-художников из разных городов России. Приглашаем насладиться ими в совместном просмотре и обсудить разность подходов и авторских решений в соединении видео и танца. Надеемся, что это будет вдохновляющий вечер для всех!
Продолжительность: 1,5 часа

«Предлагаю замечать следы действий. Вторить своим движениям, движениям партнеров, движению звуков. Не бояться быть вторичным, проявлять чужое действие через своё тело. Следить за волшебством преображения движения, похожего на движение ветра в легкой ткани. Быть шлейфом друг друга и создавать случайное неповторимое общее».
Джем «…шлейф шлейфа шлейфа шлейфа шлейфа…» - это предложение для импровизации. Зрители, они же участники, могут следовать этому предложению, не всегда следовать, снова становиться зрителями или отдыхать. Мы начнем в одном зале, но сможем в движении захватить все пространство галереи.

Ведущая: Юля Авраменко
Музыкальная импровизация: Дима Крылов
Продолжительность: 2 часа.

Приглашаем на дружескую встречу с представителями танцевального сообщества, чтобы в неформальной обстановке обсудить возможности развития современного танца в Самаре. За чаем с вкусняшками выявим общие проблемы, поделимся мыслями и просто проведём совместное утро с близкими по духу.
Приносите любимые лакомства

«DanceOKE»
В этот вечер можно не только увидеть танцевальные работы самарских танц-художниц, но и принять участие в танцевальной вечеринке. Между просмотрами будем вместе отплясывать под самые знакомые и самые неожиданные танцевальные клипы. «DanceOKE» — это специальный формат танц-вечеринок, опробованный не раз на Ночи Перформанса в пространстве «Скороход» (Санкт-Петербург).

Караоке диджей: Эмиль Авраменко
Ведущая: Юля Авраменко
Общая продолжительность вечера: 3 часа

«Сома» (танцевальный перформанс)
«Одно из значений «сомы» – тело, проживаемое изнутри. Это танец о том, как собственное тело становится прозрачным и невидимым, а мысленное напряжение проявляется в пространстве заметнее любого объекта, имеющего физический вес. Перед танцовщиком стоит задача рассеивать своё внимание по пространству, не позволяя себе концентрироваться на движении и не скрывая растерянности и усилий. Зрителю предлагаются условия, в которых он может испытать моменты собственных потерь и находок, размытости и сосредоточенности».

Автор: Даша Досекина
Голос: Катя Мокшанкина
Продолжительность: 30 мин.

«Застенчивость кроны»
Хореограф: Любовь Титенко
Исполнители: Ирина Беляева, Любовь Титенко, Максим Минко
Продолжительность: 7 мин.

«Сказка о времени»
Удивительная история того, кому посчастливилось вытянуть длинную.
Автор: Ирина Боровкина
Продолжительность: 10 мин.

Приглашаем отправиться на прогулку по городу! Берём наушники с любимой музыкой. Используем танец как способ передвигаться по городу. Обозначаем несколько локаций, докуда мы добираемся вместе. В каждой локации ждет небольшое предложение от ведущего.
Ведущая: Юля Авраменко.
Продолжительность: ~1,5 часа

Прогулка состоится в случае хорошей погоды. Если погода будет плохой (например, снегодождь) - остаёмся галерее на соматические и танцевальные практики.